Sıradışı Sesler, etnik enstrümanlarıyla Türk müzikseverlere muhteşem bir deneyim sunuyor! Tarihi enstrümanlarımızın derinliklerinden gelen eşsiz sesler, ruhunuzu okşayacak Hemen keşfedin!

Müzik dünyasında sayısız enstrüman varken, bazıları diğerlerinden daha fazla dikkat çekebilir. Bu yazıda, dünya çapında kullanılan ama hala pek bilinmeyen etnik enstrümanlara odaklanacağız. Bu enstrümanlar, ilginç özellikleri ve sesleriyle diğerlerinden ayrılıyorlar.

Bu enstrümanların her biri farklı bir kültür ve coğrafyaya özgüdür. Bazen karmaşık yapılara sahiptirler ve bazen çok basit bir şekilde yapılmış olabilirler. Ancak hepsi, müzikte benzersiz bir yere sahip olan özgün sesleriyle çağlar boyunca var olmuşlardır. Aşağıda, dünya genelinde az bilinen bazı etnik enstrümanlara bir göz atacağız:

Enstrüman Adı	Yöre / Ülke	Özellikleri
Kalimba	Afrika	20 tuşlu, tahta kutulu çalgı
Kora	Batı Afrika	21 teli olan bir arp
Talking Drum	Afrika	Afrika'ya özgü bir davul
Duduk	Orta Doğu	Kamış üflemeli bir enstrüman
Pipa	Çin	Geleneksel lirik enstrüman
Saz	Türkiye	Telli bir çalgı
Síxian/Guqin	Çin	Antik çalgılar
Bouzouki	Yunanistan	Özellikle bouzouki isimli bir saz
Balalaika	Rusya	Üç tel telli bir saz
Didgeridoo	Avustralya	Nefesli bir enstrüman

• Kalimba, Afrika'nın çeşitli yerlerinde kullanılır ve müzikte birçok farklı ritmik özelliği yansıtır.
• Kora, Batı Afrika'da griot (sözlü tarihçi) geleneğinde kullanılan bir enstrümandır.
• Talking Drum, Afrika'nın savan bölgesinde ve Sahra altı Afrika'da kullanılır ve mesajlar iletmek için kullanılır.
• Duduk, Orta Doğu'da, özellikle de Ermeni ve Azeri müziklerinde sıklıkla kullanılır.
• Pipa, Çin'in geleneksel müziğinde önemli bir yere sahiptir ve birçok farklı tonda çalınabilir.
• Saz, Türk müziğinde en yaygın kullanılan enstrümanlardandır ve farklı çeşitleri vardır.
• Bouzouki, Yunan müziğinde hakim bir enstrümandır ve özellikle bazı türkülerde kullanılır.
• Balalaika, Rus müziğinde önemli bir yer tutar ve birçok farklı varyasyonu vardır.
• Didgeridoo, Avustralya yerlilerinin müziklerinde kullanılır ve arkadaşlar arasında iletişim kurmak için kullanılır.

Bu etnik enstrümanlar, müziğin dünya genelindeki farklı kültürlerini yansıtır. İnanılmaz sesleri ve ilginç yapısı nedeniyle hak ettikleri tanınmayı bulamamış olabilirler, ancak gerçek müzik hayranları için büyük bir hazinedirler.

Kalimba

Kalimba, Afrika ülkelerinde yaygın olarak kullanılan bir çalgıdır. Genellikle 20 tuştan oluşan bu çalgı, elde çalınır ve tiz bir sesi vardır. İlk olarak Batı Afrika'da kullanıldığı düşünülmekte ve kökeni Mısır ve Etiyopya'ya kadar dayanmaktadır. Kalimba, halk müziği ve caz gibi birçok türde kullanılır.

Kalimbanın yapısı oldukça basittir. Genellikle ahşap bir kutu üzerinde demir çubuklar veya yaylar bulunur. Ayrıca bazı kalimbalarda gümüş teller de kullanılır. Teller, çubukların üzerindeki dişlere takılır ve çalındığında titreşir. Kalimbanın güzel bir tonu ve tınısı vardır ve sıklıkla Afrika müziğinde solo veya ritim çalgısı olarak kullanılır.

Kalimba çalınırken, parmaklarla çubukların veya tellerin üzerinde gezdirilir. Bu şekilde farklı notalar ve ritimler elde edilir. Çalgı, birçok Afrika ülkesinde farklı isimlerle bilinir. Örneğin, Zimbabwe'de mbira, Güney Afrika'da marimba olarak adlandırılır.

Kalimba, son yıllarda popüler bir çalgı haline geldi ve dünya genelinde birçok müzisyen tarafından kullanılmaktadır. Ayrıca, modern müzik aletleriyle birleştirilerek farklı bir tarz yaratmak için de kullanılmaktadır. Kalimba, farklı kültürler ve müzik türleri için eşsiz bir enstrümandır.

Kora

Kora, Batı Afrika'da yaygın olarak kullanılan bir arp çeşididir. Bu enstrüman, 21 teli olan bir yapıya sahiptir ve tipik olarak geleneksel bir müzik tarzı olan Griot müziğinde çalınır. Kora, Mali, Senegal, Gambiya ve Gine gibi ülkelerde çok popülerdir.

Kora'nın yapısı oldukça ilginçtir. Genellikle bir kabak kabuğu gövdesi, onu taşıyan bir direk ve üzerinde eğilen bir çubuk şeklinde oluşur. Teller, geleneksel olarak ince tel veya naylon olabilir ve alt teller daha kalın tellerden farklı olarak örgü halkaları veya köşeli çiviler üzerinde gergin hale getirilebilir.

Kora, çalgının kökenine bağlı olarak farklı birimler aracılığıyla çalınabilir. İki ana oyun tarzı, "Kumbengo" ve "Birimintingo"dur. "Kumbengo" çalım stili, bazı basit ritimlerle birlikte tekrarlanan ve arada bir değişen bir dizi akor ve melodik riff kombinasyonlarından oluşur. "Birimintingo" ise, daha hızlı bir tempo ile daha karmaşık melodileri ve ritimleri içeren bir oyun stilidir.

• Kora'nın yapısı oldukça farklıdır - kabak kabuğu gövde, taşıyan direk ve üzerinde eğilen bir çubuk gibi unsurlardan oluşur.
• Kora, Griot müziği olarak bilinen geleneksel bir tarza eşlik eder.
• Kumbengo ve Birimintingo çalım stilleri arasında çalgının özelliklerine ve kökenine bağlı olarak farklı birimler kullanılır.

Talking Drum

Afrika'nın güçlü ritimlerinin en ilginç yansımalarından biri olan Talking Drum, genellikle Batı Afrika'da kullanılan bir davul türüdür. Bu davul, genellikle yüksek sesle böylece kilometrelerce uzaklıkta bile duyulabilen iletişim aracı olarak kullanılır. Talking Drum'un yapısı oldukça basittir ve ahşap bir gövde, deri bir yüzey ve ip veya deri kordonlarla yapılmış askı kayışları vardır.

Talking Drum, Afrika kültüründe önemli bir role sahiptir ve farklı tasarımları ve kullanılan materyallere göre farklı adlar alabilir. Örneğin, Yoruba halkı tarafından kullanılan "dùndún" adlı bir çeşidi var. Bu davulun çalınması, özellikle batı Afrika'da, kolektif bir karar alım sürecinin parçası olarak kullanılır. Ayrıca bazı Afrika kültürlerinde de mitolojik anlatıların ve hikayelerin aktarımı için de kullanılır.

Binlerce yıllık geçmişe sahip olan Talking Drum, Afrika kültüründe ve müzik geleneğinde önemli bir yere sahip. Yöresel müzik türlerinde kullanılan Talking Drum, Afrika müziğinin çeşitli formlarını taşımaktadır. Her bir Afrika ülkesinde kendine özgü bir türde Talking Drum mevcut olabilir ve her türde farklı gelenekler, ritüeller ve anlamlarla ilişkili olabilir.

Duduk

Duduk, Orta Doğu'dan gelen bir kamış üflemeli bir enstrümandır. İnce ve uzun yapısı sayesinde karakteristik bir tona sahiptir. Anadolu'da Mey (veya Balaban) olarak da bilinir. Kamıştan yapılan bu enstrümanın sesi, diğer üflemeli enstrümanlarla karşılaştırılamayacak kadar özgündür. Duduk, üfleyen kişinin soluk kontrolünün önemli olduğu bir enstrümandır ve bu kontrol sayesinde karakteristik tonu elde edilir.

Duduk, Türk ve Orta Doğu müziğinde sıkça kullanılan bir enstrümandır. İran, Azerbaycan, Gürcistan, Ermenistan, Bulgaristan, Yunanistan, Makedonya, Romanya, Sırbistan, Bosna Hersek, Hırvatistan, Karadağ, Kosova, ve Arnavutluk gibi birçok ülkede de kullanılmaktadır.

Duduk, geleneksel Türk müziğinde solo veya eşlik enstrümanı olarak kullanılır. Ayrıca, film müzikleri başta olmak üzere çağdaş müziklerde de sıkça kullanılır. Duduk, genellikle ayrıksı ama hüzünlü bir ton üretir ve duygusal özellikleriyle tanınır.

Pipa

Çin'in geleneksel bir lirik enstrümanı olan Pipa, yaklaşık 2.000 yıllık bir geçmişe sahiptir. Çin kültürünün önemli bir simgesi olan Pipa, 4 telli bir çalgıdır ve saz benzeri bir görüntüsü vardır. Pipa, çoğunlukla Çin müziği icrasında kullanılır ve genellikle solo performanslar için tercih edilir.

Pipa, genellikle bambu, sandal ağacı, kızılcık, kiraz ve mersin ağaçlarından yapılmaktadır. Ayrıca, çalgının gövdesi, ulaşılamayan yüksek notaları bile çalabilen yuvarlak ses kutusu olarak da bilinir. Pipa'nın tel dizileri, genellikle ipek veya nailonun bir karışımından yapılmaktadır ve gerilimi ayarlamak için kolayca değiştirilebilmektedir.

Pipa, genellikle sağ elin işaret ve orta parmakları ile çalınırken, sol el diğer tellere tutunarak ve perdesiz sesler üreterek çalınır. Çalgının çalınması oldukça zordur ve ustalaşması yıllar alır. Pipa, Çin kültüründe önemli bir yere sahiptir ve genellikle Çin tarihinin farklı dönemlerindeki müziklerde kullanılmaktadır.

Çin müziğinde önemli bir yere sahip olan Pipa, modern müziklerde de kullanılmaktadır. Ayrıca, Pipa'yı çalmayı öğrenmek için birçok müzik okulu ve eğitim programı mevcuttur. Pipa, diğer etnik enstrümanlar gibi benzersiz bir yere sahip olduğu için, müzik severler tarafından önemli bir değer taşımaktadır.

Saz

Türk müziği, zengin bir kültüre sahiptir ve bu kültürün en önemli öğelerinden biri de saz çalgısıdır. Saz, Türk müziğinde sıkça kullanılan, telli bir çalgıdır. Tarihi, en az 1000 yıl öncesine dayanmaktadır.

Sazın Türk müziğindeki önemi oldukça büyüktür. Türk müziğinin geleneksel çalgılarından biridir ve çeşitli bölgelerde çeşitli şekillerde icra edilmektedir. Anadolu, Bağlama, Divan, Cura, Kopuz, Tanbur ve Mandolin bunlardan bazılarıdır.

Çeşit	Özellikleri
Divan Sazı	Tarzı Klasik Türk Müziği dir. 7 Telli, 20 Perdeli
Bağlama Sazı	Tarzı Halk Müziği'dir. 7 Telli, 12 Perdeli
Kopuz	Tarzı İslam öncesi Türk müziğidir. Tellere bağlı perdesi yoktur.

• Tanbur: Bağlama ile benzer özelliklere sahiptir. Deriden oluşan gövdesi ve long neck vardır.
• Mandolin: İtalya'da ortaya çıkmıştır. Yaylı çalgılara benzeyen, farklı bir tınısı olan bir saz türüdür.

Saz, Türk müziğinin en önemli yapısına işaret eder. İcra edilen farklı melodilerin her biri, Türk kültüründe sazın gücünü pekiştirir. Sazın, Türk müziğindeki özel yeri, ulusumuzun müzikal zenginliğini gösterir.

Síxian/Guqin

Çin müziği, dünya çapında en eski müzik kültürlerinden biridir. Ve bu müziğin özellikleri, müzik aletlerinde de kendisini gösterir. Síxian ve Guqin, Çin'in antik çalgıları arasındadır ve ülkede yüzyıllardır kullanılmaktadır.

Síxian, bir çeşit sıradışı flüt olan ve antik dönemlerden bu yana Çin müziğinde önemli bir yer tutan bir enstrümandır. Özellikle Tang Hanedanlığı'nda oldukça popülerdi ve o zamanlarda kullanılan bir tür kürekle çalındığı düşünülmektedir. Günümüzde ise, sıxian genellikle bambu materyalleri kullanılarak üretilmektedir ve üst uçta bir delik ve aşağıda bir tane daha bulunan iki deliğe sahiptir. Aynı zamanda, Parçalanmış İpek Yolu etkinliklerinde, düğünlerde ve Çin Yeni Yılı kutlamalarında sıkça kullanılır.

Guqin ise, eski bir Çin "zithers" (arp) ailesi üyesidir ve yaklaşık 3.000 yıldır kullanılmaktadır. "Hüzünlü çan" anlamına gelir ve benzersiz bir sese sahiptir. Guqin'in yapısı çok basittir, tek bir parça bambu malzemeden yapılmaktadır. Genellikle tercih edilen Guqin, okyanus turuncusu veya sarı kehribar renginde olanlardır. Guqin'in çalınması oldukça zordur ve ustalık gerektirir. Bu enstrüman, Çin müziğinde özellikle doğal kuvvet ve mistik sanat önemini vurgulayan ve gizemli bir atmosfer yaratan bir enstrümandır.

Sonuç olarak, Síxian ve Guqin gibi Çin'in antik çalgıları, ülkenin müzik kültüründe son derece önemli bir yere sahiptir. Hem Sıxian hem de Guqin, her ne kadar birbirlerine farklı olsalar da, Çin müziğinde birlikte kullanılabilirler. Bu enstrümanlar, müziğin yaratmak istediği farklı ruh hallerini ortaya çıkarır ve müzik tutkunlarına güzel bir müzik ziyafeti sunarlar.

hüzünlü çan

Síxian ve Guqin, Çin'in antik enstrümanları arasında yer alır. Guqin, "hüzünlü çan" anlamına gelir ve bir tür lirik sazdır. Genellikle ağaç malzemelerden yapılır ve telleri kedinin bağırsaklarından elde edilen malzemelerle yapılır.

Síxian gibi, Guqin de Çin'in müzikal mirasının bir parçasıdır ve dinleyicilere derin bir müzikal deneyim yaşatır. Genellikle Çin imparatorluk sarayında çalınan Guqin, sessiz bir ortam ve sessiz bir dinleyici isteyen müzik türüdür.

Çoğunlukla hüzünlü ve melankolik bir ruh hali taşıyan Guqin, dinleyiciye kendini dinleme fırsatı verir. Bu enstrümanın ince ve saf tonu, sakinleştirici bir etkiye sahiptir ve dinleyenleri rahatlatır.

Benzersiz yapısı ve muhteşem sesiyle Síxian ve Guqin, sadece Çin'in müzikal köklerine değil, aynı zamanda Asya'nın müzikal tarihine de bir pencere açıyor.

anlamına gelen Guqin'in özellikleri

Síxian ya da guqin, Çin'in en eski müzik enstrümanlarındandır. Yaklaşık 3,000 yıl önce yapılan bu enstrüman, günümüzde hala birçok müzisyen tarafından çalınmaktadır. Bu enstrümanın şekli, bir çubuk ve bir çan ile temsil edilir. Síxian'ın gövdesi bambu veya sedef kabuğundan yapılabilir. Guqin adı, "hüzünlü çan" anlamına gelir ve güzel ve hüzünlü bir sese sahiptir.

Bu enstrüman genellikle salaş giyimli Taoist keşişler tarafından çalınır ve çoğunlukla sessiz bir ortamda dinlenir. Guqin'in özelliği, sadece notaların değil, aynı zamanda çalıcının ellerinin hareketinin de önemli olmasıdır. Her bir el hareketi belirgin bir ses çıkarır. Guqin, zor bir öğrenme sürecine sahip olsa da, öğrenildiğinde harika bir müzik çıkarma fırsatı sunar.

Özellikleri	Değerleri
Yapım malzemesi	Bambu veya sedef kabuğu
Teller	Yedi telli
Yapım yılı	MÖ 770
Kullanıldığı dönem	Zhou Hanedanlığı dönemi

Guqin, birçok Çinli tarafından en önemli müzik aletlerinden biri olarak kabul edilir. Çin'in müzik kültürüne önemli bir katkısı olan bu enstrüman, dünya genelinde müzikseverler tarafından da beğenilmektedir.

Bouzouki

Bouzouki, Yunanistan'a özgü bir müzik aletidir. Günümüzde, halk müziği ve pop müzikte sıkça kullanılmaktadır. Bouzouki, üç veya dört çift telli bir saz olarak çalınır. İlk kez 1900'lü yılların başında tanındı ve o zamanlarda üç telliydi. 1930'larda, dört çift telli bir versiyonu yapıldı ve bugün Yunanistan'da en çok çalınan versiyon budur.

Enstrümanın gövdesi, ağaç veya plastikten yapılır ve üç veya dört çift telli bir sistemle donatılır. Tellere akustik bir ses çıkarmak için manyetik pick-up eklenmiştir. Çalınış şekli genellikle parmaklarla çalınarak, ritmin hızlandığı dans parçalarında, bazen de mızrap ile çalınabilir.

Bouzouki genellikle uzun bir sapı ve farklı formları vardır. Bazıları, ağzı gövdeye doğru birleşen oval bir şekle sahipken, diğerleri daha geniş tasarımda dikdörtgen bir forma sahiptir. Bouzoukinin icadı hakkında çok fazla belge yok, ancak tarihi bilgilere dayanarak, Yunanistan'ın kuzey bölgelerinde, özelliklede Trakya ve Makedonya'nın dağlık bölgelerinde geleneksel sazlarla birlikte çalınan bir enstrümanın evrimleştiği düşünülüyor.

• Trichordo Bouzouki: Üç çift teli olan ve sadece do, fa, sol notasını içeren modeldir.
• Tetrachordo Bouzouki: Dört çift telli bir modeldir ve işitme cihazları ile amplifikasyon ve ek yankı üretebilen bir enstrümandır.
• Baglamas: Üç telli, daha küçük bir bouzouki modelidir.

Bouzouki, Yunan müziği geleneğinde önemli bir yere sahiptir. Bu enstrümanın ortaya çıkışı ve tarihi hakkında gerçek bilgi azdır, ancak ne olursa olsun, Yunan halk müziğinin vazgeçilmez bir parçası haline geldi.

Balalaika

Balalaika, Rusya'nın geleneksel üç tel telli çalgısıdır. Genellikle ince ağaçlardan yapılmış ve dipleri yassı olarak kesilmiştir. Tellere atıfta bulunan "balalaika" kelimesi, Rusçada "fırfırlı" ve "dalgalı" anlamlarına gelmektedir.

Balalaika'nın çalınışı, diğer gitar benzeri telli enstrümanlardan farklıdır. Çalgıda, tel parmakla çalınır ve müzik kulağa tam bir zenginlikle gelen tınısı ile tanınır. Balalaika üç farklı boyda ve ince, orta veya kalın tellerle bulunabilir.

Balalaika'da genellikle üç farklı akort kullanılır: çarptırılmamış klasik akort, septimal akort ve Rus akortu. Klasik akort, G-D-A ile gelir ve genellikle soliste eşlik etmek için kullanılır. Septimal akortu, dört farklı yükseklikte olan akort vardır ve genellikle orkestralarda kullanılır. Rus akortu, E-A-D ile gelir ve Rus müziğinin öncelikli akortudur.

Tipi	Akort Adı	Tellere Yaklaşık Gerilim	Frekanslar
Klasik	G-D-A	4.5 kg	C2, G2, D3, A3, E4, A4
Septimal	D-A-E, D-G-C, F#-B-E, F#-Bb-Eb	2-3 kg	Çeşitli frekanslar
Rus	E-A-D	2-4 kg	G2, D3, A3, E4, A4, E5

Balalaika, Rus kültürünün önemli bir parçasıdır ve Rus müziği dışında da dünya müziğinde popüler bir enstrüman haline gelmiştir. Rusya dışında başka ülkelerde bazı müzisyenler ve gruplar tarafından kullanılan balalaika, kendine özgü tınısıyla dinleyicileri büyülemeye devam etmektedir.

Didgeridoo

Didgeridoo, Avustralya yerlilerine özgü, nefesle çalınan bir enstrümandır. Genellikle tek parça halinde bulunan ağaçlardan yapılmaktadır ve boyu 1-2 metre arasında değişmektedir. Ağaçtan yapılan didgeridoolar yanı sıra bambudan, agaç köklerinden ve diğer malzemelerden de üretilebilmektedir.

Didgeridoo, üfleyen kişinin özel bir şekilde nefes vermeyi gerektiren, düşük frekanslarda ve ritmik bir ses çıkaran çalgılardan biridir. Birçok çalım tekniği vardır. Bunlardan biri, çalgıyı yan büküp, nefes verilen bölümdeki titreşimi artırmaktır. Ayrıca, çoğu didgeridoo oyuncusu, çalgılarının ucuna arıtılmış mum veya ballı su gibi malzemeler sürerler. Bu yöntem, daha net ve güçlü bir ses elde etmelerine yardımcı olur.

Didgeridoo, geleneksel olarak avlanma ve savaş gibi ritüellerde kullanılırken, günümüzde dünya çapında birçok müzik türünde kullanılmaktadır. Popüler müzik, caz ve dünya müziği ekiplerinde yerini almıştır. Didgeridoo, özellikle meditasyon ve yoga gibi uygulamalarında sıklıkla kullanılmaktadır. Ayrıca, bazı sağlık problemlerinin tedavisinde de kullanılır.

Didgeridoo çalmak, dinamik bir stilde nefes alıp vermek ve yüksek bir konsantrasyon gerektirir. Bununla birlikte, çalmak, sadece güçlü bir müzikal tecrübe değil, aynı zamanda meditasyon ve terapi teknikleri gibi sağlık avantajları da sağlayabilir.